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La antigua UVNT celebra del 5 al 8 de marzo su décima edición en Matadero de Madrid reuniendo a más de 50 galerías de arte.
La Feria de Arte CAN Art Fair Madrid celebrará su décima edición, la primera bajo esta denominación, del 5 al 8 de marzo. En la plaza central de Matadero en Madrid se darán cita más de 50 galerías, la mitad de ellas de origen internacional, para presentar las últimas tendencias en el nuevo arte contemporáneo.
Además, y con motivo de este aniversario, la feria presentará tres nuevas secciones, CAN Design, Counterflow y Solo/Duo Projects, y traerá de vuelta su Foco LATAM, esta vez centrado en los ‘Nuevos Surrealismos’.
Hablamos con Sergio Sancho, director y fundador de la Feria de Arte. Tras cerrar una exitosa etapa como directivo en publicidad, Sancho decidió profesionalizar su verdadera pasión creando una feria con un relato diferente, conocida hasta este año como Urvanity.
Sergio asegura que el balance de estos diez años ha sido muy positivo. "No ha sido un camino fácil, pero sí apasionante. Llegamos los últimos, cuando ya había varias propuestas. Y, poco a poco, nos hemos ido afianzando en la ‘semana del arte’. La crítica, el público, la gente ha ido confiando en nosotros y apoyándonos, eso nos ha permitido crecer orgánicamente y de forma sostenible. A la primera edición en 2016 llegamos con 17 galerías. En esta contamos con 54".
Y añade que: "Echando la vista atrás, ha sido un camino interesante porque hemos ido creciendo con las galerías, con los artistas… Pero no hemos perdido el espíritu rupturista que hemos tenido siempre, tratando de ser un poco irreverentes, apostando por ciertos creadores que no estaban teniendo cabida en determinados proyectos. Ha sido una década muy fructífera y ya estamos empezando a visualizar cómo serán los próximos diez años".
Apuesta por las galerías jóvenes
Sergio Sancho, director y fundador de la Feria de Arte CAN ART FAIR MADRID.María SantosPara celebrar este aniversario, CAN Madrid cuenta con más de medio centenar de galerías, repartidas entre el programa general y las diferentes secciones paralelas. Se trata del mayor número de participantes en una edición de la feria hasta la fecha. Muchas de ellas repiten, aunque también hay espacio para las nuevas incorporaciones: una veintena de galerías se estrenan.
Con el objetivo de incentivar la participación de galerías jóvenes, CAN Madrid duplica su programa Young Galleries, que acogerá hasta 10 espacios artísticos con menos de tres años de trayectoria.
Enlace Jane-Yang DhaeneCEDIDA"Siempre hemos hecho una apuesta clara por las galerías jóvenes. Sin ser una máxima, muchas de nuestras galerías tienen menos de 10 o 12 años. Este año hemos hecho un esfuerzo para traer diez galerías de menos de tres años, casi un 20% de la representación de la feria" confirma el fundador.
Este año, en Young Galleries participan: Al-Tiba9 Gallery (Barcelona), Bahnhof (Nueva York), Duran Contemporain (Montreal), Espacio Derivado (Sevilla), Lapislazuli Gallery (Madrid), MO11 (Cannes), MORFO Galería (Madrid), SHANKAY (Oporto), The Cuban Art Hub (La Habana) y Ventana Project (Berlín).
Nuevos coleccionistas de Arte
Obra de Hugo Alonso. Galería Llamazares.CEDIDANo hay un perfil definido de coleccionista, pero sí que han notado, a lo largo de estos años, que a esta feria se acercan nuevos coleccionistas.
"Tal vez no podría decir que hay un perfil concreto en la feria. Lo que sí hemos hecho en CAN Art Fair es crear una cantera de nuevos coleccionistas. Entre ellos, hemos identificado a un perfil joven con el que trabajamos mucho. Podría ser porque nos hemos acercado a ellos con lenguajes y artistas que les son afines", afirma Sergio Sancho.
Y añade: "También ocurre que los coleccionistas consolidados, con colecciones fuertes, acuden a la feria para descubrir nuevos talentos. Ven la oportunidad de apostar por artistas que luego, en muchas ocasiones, han dado el salto a mercados internacionales".
Arte y diseño
Detalle de la obra de MXM Galería.CEDIDAEsta edición es la más grande e internacional. Tres nuevas secciones se suman al programa general. Entre ellas destaca CAN Design, una apuesta por el diseño coleccionable que diluye las fronteras del arte con otras disciplinas creativas como el diseño, la arquitectura o la artesanía. "El límite entre arte y diseño es, a veces, difuso. Hay diseñadores que se expresan con un lenguaje cercano al arte, artistas que crean piezas con una finalidad funcional, artesanos cuyas obras acaban en galerías. Y en CAN hemos querido dar visibillidad a este fenómeno. Desde que arrancamos la feria en 2016, siempre hemos estado abiertos a los nuevos lenguajes y a las nuevas voces que tenían algo que contar en torno al arte", explica Sergio Sancho.
CAN Design, comisariada por la divulgadora e investigadora Marisa Santamaría, reúne proyectos de creadores que trabajan en diferentes disciplinas. Así, desde el arte, tendremos a Alicia Framis; desde el diseño industrial, a Lee Sisan, Kresta Design, Birgitte Due Madsen y Raffaella Mangiarotti; desde la artesanía, a Luz Moreno Pinart, Gaspard Fleury-Dugy, Loumi Le Floc’h y Lionel Jadot. Finalmente, desde la arquitectura, habrá piezas de Belén Moneo y Lluis Aleixandre.
CAN Art Fair Madrid se celebra en la semana del arte, coincidiendo con otras ferias de arte contemporáneo en Madrid. Sin embargo, hay diferencias entre ellas.
"Nuestra apuesta es por artistas jóvenes y de mediana carrera que están en un momento de descubrimiento. Una feria como ARCO trabaja con una línea un poco más institucional y nosotros trabajamos más en un mercado donde hay una apuesta por jóvenes talentos. Luego, muchos de ellos pueden dar el salto, pero yo creo que este es el momento de descubrirles, acogerles, apoyarles, impulsarles y hacer crecer sus carreras. Nosotros los hemos ido captando y CAN es una feria donde venir a descubrir", confirma Sergio que espera cerrar con buenos números esta edición.
"Un buen cierre para mí sería que se haya vendido todo (risas). Como director de feria me alegro mucho cuando a las galerías y a los artistas les va bien, cuando conectan con nuevas colecciones… Las expectativas de este año son muy buenas. Los dos últimos años que llevamos en Matadero Madrid han sido excelentes en ventas, incluso aunque el mercado no estaba atravesando su mejor momento. Al ser una feria de una dimensión pequeña, también influye que el reparto entre menos proyectos suma y hace que al cierre, suela ir bien a la gente", confirma.
CAN Ibiza
Galería Siboney Charris. Maison TikiCEDIDAEn 2022 este apasionado del arte volvió a impactar presentando CAN Ibiza, la primera feria internacional de arte contemporáneo que tenía lugar en la isla. Esta iniciativa, que celebrará a finales de junio su quinta edición, ya se ha consolidado como un punto de encuentro artístico imprescindible cada verano.
Sancho nos ofrece un avance de esta feria, que celebra su quinto aniversario del 25 al 28 de junio.
"La feria nació como un proyecto utópico. Llevamos a la isla un proyecto cultural que hasta el momento no se había desarrollado allí y, poco a poco, ha ido teniendo un calado interesante. Se está generando una red muy potente".
Y añade: "Ahora mismo estamos cerrando algunos acuerdos para tener arte público, volveremos con nuestro Programa OFF (desde el 28 de mayo) con el que comisariamos artistas de Baleares y hacemos exposiciones por centros de toda la isla. Y muchos eventos que estamos cerrando pero que son un atractivo que permiten estar tres o cuatro días disfrutando del ambiente de arte, de la noche, la gastronomía o las playas. Es un complemento perfecto", concluye.
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